Interview Ilse Annegarn over 'Passie & Piemelbloemen'

Onderstaand interview is afkomstig van boekschrijven.nl

Debuut interview: Ilse Annegarn
4 augustus 2012 | in Debuut interviews door Redactie | Reageer  

Schrijfster van Passie en Piemelbloemen. Boek over de preutse Ietje en Lis die elkaar leren kennen op een van de erotische huisparty’s die Lis organiseert.

Wat doe je naast het schrijven van boeken?
Ik ben ook echtgenote, moeder van twee zonen (18 en 16), bazin van een heel lieve hond, loopbaanadviseur bij een Ibo-instelling.

Wilde je altijd al schrijfster worden?
Nee, ik wilde wel altijd al schrijven en doe dat ook met enige regelmaat vanaf de middelbare school, maar schrijver worden wil ik pas sinds ik het liefst iedere dag echt uren schrijvend achter de PC doorbreng.

Wie zijn jouw 3 favoriete schrijvers?

• Renate Dorrestein. Droge humor, serieuze onderwerpen, veel psychologisch inzicht.
• Jan Siebelink. Vooral door de sfeertekening in zijn romans, bijna poëzie en daar hou ik heel erg van, kan zijn woorden ‘proeven op mijn tong’.
• Karel Glastra van Loon. Hij schrijft enorm beeldend, echt een voorbeeld voor me. Mijn volgende boek Matroesjka heeft zeker gelijkenis met het zijne in schrijfstijl en thema.

Hoe heeft schrijven jouw leven veranderd?
Het is een verrijking om met een roman bezig te zijn, de hoofdpersonen zijn een beetje als zelfgeschapen familie voor me, mensen met leuke kanten en minder leuke kanten, maar die je niet meer kwijtraakt. Schrijven kan overal en ik doe het vaak op momenten dat gezinsleden tv-kijken of nog liggen te slapen; het is een heerlijke hobby.

SCHRIJFPROCES

Wat is volgens jou de kunst van het schrijven?
Je voldoende in kunnen leven in de personages, gebeurtenissen en discipline opbrengen om door te schrijven, ook als er even wat minder inspiratie is.

Hoe heb jij het schrijversvak geleerd?
Door veel fictie te lezen van anderen en door twee intensieve schrijfcursussen te doen.
Ik heb één heel brede opleiding gevolgd, om allerlei teksten te leren schrijven, en een cursus die echt gericht was op het schrijven van verhalen. De feedback die je dan krijgt is heel prettig, ik heb er veel van geleerd over stijl, plot, spanning. Ook heb ik veel boeken gelezen die beginnende schrijvers op weg helpen.

Hoe onderscheid jij je van andere schrijvers?
Ik kan me heel gemakkelijk inleven in de situatie die ik beschrijf en daardoor komen mijn woorden heel ´doorleefd´ over, alsof het ook allemaal echt gebeurd is, wat zeker niet waar is.

Schrijf jij literatuur of lectuur?
Passie & Piemelbloemen is lectuur, ontspannend, vermakelijk. Literatuur heeft vaak diepere lagen, symboliek in het boek et cetera. Ik lees zelf vaak literatuur maar soms, omdat ik zin heb in wat leuks of spannends, lectuur en het is fijn om het lezen van literatuur en lectuur af te kunnen wisselen. Mijn volgende roman, Matroesjka, gaat denk ik meer richting literatuur, hoewel ik daar ook niet zeker van ben, ik laat het te zijner tijd graag aan de literaire critici over om daar een oordeel over te hebben!

Schrijf jij met de lezer in je achterhoofd?
Nee, nooit, het zou me te veel blokkeren. De doelgroep is heel goed achteraf te bepalen. Vooraf weet ik alleen dat ik een boek voor volwassenen schrijf.

Hoe kies je het genre waarin je schrijft?
Tijdens het schrijven ontstaat het genre bij mij, niet andersom.

Hoe kom jij aan ideeën voor je boeken?
Bijna overal kan dat gebeuren! Als ik erg vast zit in een hoofdstuk, komen de goede oplossingen vaak in bed, net voor het inslapen. Ik moet ze dan ook noteren, anders ben ik ze de volgende morgen vergeten.

Hoe bewaar en verwerk je deze ideeën?
In een schrift.

Mag je clichés gebruiken?
Zo min mogelijk, het is beter om origineel te zijn. Ik gebruik ze hooguit om de persoon treffend neer te zetten.

Voorbeelden van clichés:  

• Haar huid was zo zacht als een veertje.
• De sneeuw lag er maagdelijk wit bij
• Ik had vlinders in mijn buik, zo verliefd was ik.

Is de eerste zin van een nieuw te schrijven boek belangrijk?
Niet als je begint met schrijven, want je kunt hem altijd achteraf aanpassen. Maar uiteindelijk is hij heel belangrijk want als de eerste zinnen niet uitnodigen, zullen weinigen je boek kopen.

Kan je eens uitleggen wat volgens jou ‘show, don’t tell’ betekent?
Dat je niet moet vertellen wat er gebeurt, maar het zo moet beschrijven dat de lezer het voor zich kan zien. Beginnende schrijvers zijn vaak, vooral in het beschrijven van gevoelens van hoofdpersonen, te weinig beeldend. Je kunt beter laten zien dat iemand kwaad is door te schrijven dat zijn rode hoofd inmiddels bijna paars was aangelopen, dat er dikke aders te zien waren…

Moet een verhaal een plot hebben?
Ik denk het wel. Anders wordt het saai en haken lezers af.

Wat is een spanningsboog en hoe verwerk je die in je verhaal?
Bij elkaar horende alinea´s die veel spanning oproepen of vasthouden. Je kunt alleen maar mooie spanningsbogen schrijven als je afwisselt met rustige passages, zeker in het begin van je boek, anders wordt het minder geloofwaardig. Spanning oproepen en vasthouden heeft een goede timing nodig. In de roman die ik nu aan het schrijven ben, over de vermissing van een jong meisje, heb ik hier volop mee te maken.

Hoe weet je of je te veel of te weinig meldt?
Eerst zelf heel vaak kritisch lezen, en daarna meelezers zoeken. Op een gegeven moment krijg je er ook meer gevoel voor, of je te veel of te weinig meldt. De meeste debuterende schrijvers schrijven te veel, van goede schraprondes wordt het resultaat vaak veel beter.

Kun je 3 redenen geven waarom ritme belangrijk is voor een verhaal?
Het is als een soort kapstok in het boek, is een houvast tijdens het schrijven
Voor een lezer geeft ritme rust, waardoor het boek prettiger leest
Ritme versterkt de inhoud van het boek

Moeten de historische feiten kloppen in een verhaal?
Als de feiten controleerbaar zijn, moeten ze zeker kloppen, anders neem je de lezer niet serieus en haakt hij af.

Hoe bepaal je of je in de verleden of huidige tijd schrijft?
Als je iets extra spannend wilt maken, schrijf je vaak bewust in de tegenwoordige tijd, dan trek je de lezer er meer in mee. Verder maakt het niet uit of je in verleden of huidige tijd schrijft al heb ik zelf een voorkeur voor het laatste, omdat het een actievere schrijfvorm is.

Is humor noodzakelijk?
Ik vind van wel, humor kan bijna in alle boeken verwerkt worden en kan ook zwaardere thema´s prima vergezellen. Hoe meer emoties je als schrijver bij een lezer kunt opwekken, hoe beter.

Is erotiek noodzakelijk?
Noodzakelijk niet, tenzij je een erotisch boek wilt schrijven… Maar het trekt wel lezers aan, dus als je het kunt verwerken is er niets op tegen. Ikzelf vind het wel fijn als het erotisch blijft en niet verder gaat dan dat. In sommige boeken wordt er wel erg plat over seks geschreven.

Kun je een voorbeeld geven van een beschrijving van een geluid of geur?
We kennen allemaal Het Parfum van Susskind wel, in dit boek worden geuren heel erg goed beschreven, ik ken geen ander boek dat dit zo kan. Ik vind het zelf een van de moeilijkste dingen, geur beschrijven, je vervalt snel in clichés.

Hoe verzin je een personage?
Brainstormen in mijn eentje over geslacht, leeftijd, beroep, getrouwd of ongetrouwd, kinderen et cetera. Dan zoek ik er een afbeelding bij, ter inspiratie en voor de rest vormen mijn hoofdpersonen zich pas tijdens het schrijven van het boek.

Wat drijft een personage en hoe belangrijk is dit voor het verhaal?
Ieder romanpersonage heeft eigen doelen die hij moet zien te verwezenlijken, meestal problemen die uit de weg moeten worden geholpen. Problemen zorgen ervoor dat hoofdpersonen actief aan de slag moeten en dat maakt het als schrijver leuk.

Moet je altijd het uiterlijk van een personage te beschrijven?
Ik ben daar zelf niet al te uitvoerig in, maar het is wel fijn als de lezer iets weet over het uiterlijk, omdat er vanuit het uiterlijk ook vaak situaties ontstaan die je kunt gebruiken in het verhaal.Zo kun je iemand die te mager of te dik is, een eetprobleem geven en dan is het wel goed om het uiterlijk heel plastisch te beschrijven. Dan gaat de lezer meer meeleven.

Hoe geef je ieder personage een eigen stem?
Door op de eerste plaats te zorgen dat ze heel verschillend zijn. Goed nadenken over hun karakters en dan laat je ze heel verschillend op zaken reageren, passend bij hun karakter. Je zet bijvoorbeeld een verlegen vrouw bij een agressieve echtgenoot in de auto en dan kun je ze heel eigen stemmen geven.

Kun je 3 tips geven om dialogen levensechter te laten klinken?  

• Schrijftip: Hardop voorlezen tijdens het bedenken van de dialoog.
• Schrijftip: Ook iets van beschrijving toevoegen aan de dialoog.
• Schrijftip: Veel dialogen van anderen lezen.

Hoe ga je om met schrijven, schrappen en herschrijven?
Als ik start met schrijven, lees ik altijd al door wat ik de keer daarvoor heb geschreven, dan schrap ik een eerste keer. Verder lees ik het boek als het af is heel goed door en schrap ik minstens een kwart. En daarna volgen er nog heel veel schraprondes, vooral op logica en zinnen die toch niet helemaal lekker lopen.

Gebruik jij tijdens het schrijven de juiste interpuncties?
Ik denk van wel en gelukkig worden mijn boeken ook nog geredigeerd, het is niet mijn sterkste kant.

Welk boek over schrijven moet een beginnende schrijver zeker lezen?
Eekhoorntje op lange weg, Inez van Eijk en Egbert Warries, vind ik een geweldig boek om heel veel van te leren als je net begint met schrijven. Op een heldere manier wordt hierin verteld over schrijftechnieken. De vele voorbeelden verduidelijken het nog eens.

SCHRIJVERS MINDSET

Hoe breng jij jezelf in de juiste stemming om te gaan schrijven?
Goed uitgerust zijn, nette werkomgeving, verder het liefst niet al te veel aan mijn hoofd want dan lukt het niet. Alleen Word open op de PC zodat ik niet afgeleid word door mails of sociale media.

Zijn inspiratie en creativiteit iets waarop je wacht of afdwingt?
Ik heb altijd wel inspiratie, het ontbreekt mij vooral aan tijd!

Wat doe jij als je vastloopt, als je te maken krijgt met het schrijversblok?
Even aan de kant leggen, iets heel anders gaan doen en dan komt de oplossing vanzelf.

Welke angsten heb jij moeten overwinnen? Hoe heb je dat gedaan?
Geen angsten bij het schrijven, maar het voorlezen uit eigen werk vond en vind ik wel wat eng. Neiging te veel op het publiek te letten. Dit wordt wel beter door ervaring.

Welke fouten heb jij gemaakt? Wat heb je van deze fouten geleerd?
Columns en verhalen te snel publiceren, omdat ik dacht dat ze goed waren. Minstens een dag laten liggen werkt bij mij beter, dan haal ik er vaak nog slordigheden uit.

Maak je afspraken met familie en vrienden als je schrijft, zodat je niet gestoord kan worden?
Soms wel, als ik in een moeilijker stuk zit. Maar meestal schrijf ik als zij andere dingen aan het doen zijn. Ik zit in een kamer waarin ik ongestoord kan schrijven.

Hoe ga jij om met kritiek van bekenden (familie) en onbekenden (recensies)?
Doordat ik al heel lang columns schrijf en publiceer ben ik gewend aan kritiek. Wat de een mooi vindt, vindt de ander afschuwelijk, dat is heel persoonlijk, zeker bij humor. Ik neem kritiek ter harte, bepaal zelf of ik hem terecht vindt of niet en probeer er zeker van te leren als ik hem terecht vind!

Is geld verdienen een belangrijke motivatie om te schrijven?
Het zou heel fijn zijn als ik zoveel ga verdienen met schrijven dat ik wat minder uren in mijn andere baan zou hoeven steken. Dan kan ik immers nog meer schrijven.Maar ik ben inmiddels wel realistisch, veel schrijvers in Nederland verdienen er wat mee bij, maar het is geen hoofdinkomen. En dat is voor mij ook prima.

Ben je ooit afgewezen door een uitgeverij? En hoe ging jij om met deze teleurstelling?
Ja hoor, met het boek dat volgend jaar uitkomt bij Uitgeverij Mooi Media. Ik kreeg soms heel duidelijk de reden van afwijzing en maakte daarmee mijn manuscript nog beter.Ook heb ik een literair agent benaderd die heel zinvolle aanwijzingen gaf. Bij een afwijzing bij een uitgever houdt de wereld niet op met draaien, gewoon blijven geloven in jezelf én blijven kijken naar verbetermogelijkheden voor je boek!

5 GOUDEN SCHRIJFTIPS

Welke 5 gouden schrijftips zou je beginnende schrijvers willen meegeven?  

• Schrijftip: Zorg dat je werk al in een vroeg stadium gelezen wordt door onbekende lezers. En doe iets met hun commentaar.
• Schrijftip: Maak gebruik van alle schrijfboeken die er zijn, er zitten hele goede tussen.
• Schrijftip: Zoek uit wat je wilt leren en volg er een cursus voor, kan vaak ook prima schriftelijk.
• Schrijftip: Lees kritisch het werk van anderen, bekijk wat je goed vindt en wat niet, hier leer je ook veel van.
• Schrijftip: Stel je doelen niet te hoog bij een eerste boek, zorg er vooral voor dat je het schrijven zelf erg leuk vindt, dan vinden de lezers het vaak ook leuk, dit hebben wij ook gemerkt bij Passie & Piemelbloemen, het was een feest om samen te schrijven en het is daardoor ook zo lekker ontspannen om te lezen.
   

Passie en piemelbloemen - boek

Passie en Piemelbloemen door Ilse Annegarn

Ontdekt door de lezers van Tenpages.com.